‘One Step Away’ no es single ni tiene estribillo. Y sin embargo es la pieza que da sentido a todo lo que Madonna ha construido en ‘Confessions II’. Una producción de Stuart Price hecha de casi nada que termina siendo casi todo.
La canción engañó en un primer contacto. Su aparición en el corte promocional de un minuto dejaba entrever unas estrofas bonitas sobre la pista de baile como pozo de liberación y un clímax con Madonna clamando por la libertad. Parecía que ya estaba todo dicho. No era así.
Lo que hace ‘One Step Away’ es acumular detalles mínimos sobre un bombo techno: unas notas de piano contadas, toques de deep house en los sintetizadores, samples de voces susurrantes, percusión clásica de música house. Poquísimos elementos que van elevando el tema sin necesidad de un cénit convencional. Una producción medida al milímetro.
Detrás hay una frustración concreta. Madonna escribió el álbum desde el hartazgo con las redes sociales y el tiempo que invertimos en ellas. Frustrada también, quizá, porque la gente joven ya no sale y prefiere quedarse en casa mirando el móvil. Todo el disco gira alrededor de una idea: «Estamos solo a un paso de la libertad, a un suspiro del baile de la vida».
La producción de Price tiene cierta inspiración de free jazz y funciona como consuelo para quienes ya no pueden con la música de Róisín Murphy. También recuerda a la angustia existencial de ‘Walking Wounded’ de Everything But the Girl (1996). No queda claro si en ese desamparo cabe la esperanza. El mayor rayo de luz llega al final, cuando la producción da paso a la luminosa ‘Bring Your Love’, en lo que es la mejor transición de todo ‘Confessions II’. Una no se entiende sin la otra.
La letra se estructura con anáforas, pero no hay coro como tal. No es uno de los cuatro singles que ya se conocen del disco ni tiene pinta de serlo. En caso de que lleguen más sencillos, ‘Bizarre’ con Martin Garrix o ‘School’ tendrían más opciones de funcionar en TikTok. Pero da igual. ‘One Step Away’ es ese tipo de track que, sin aspiración comercial alguna, lleva un álbum a otro lugar. Posiblemente a los Grammy.
Y es que aquí se esconde, en forma de recitado, el concepto total de ‘Confessions II’. Un concepto más relevante de lo que parece y que Warner ya vendió así en su primera nota de prensa: «La gente cree que la música de baile es superficial, pero se equivocan por completo. La pista de baile no es solo un lugar, sino un umbral, un espacio ritual donde el movimiento sustituye al lenguaje. ¿Puedes sentirlo? Porque yo puedo sentirlo».
Una canción sin gancho comercial, sin estribillo, sin videoclip. Y aun así, la que explica por qué ‘Confessions II’ existe.
