Alcalá Norte presenta ‘Dejémoslo como estaba’, un segundo álbum más orgánico y profundo que llega con el grupo convertido en fenómeno de directo y con el Movistar Arena de Madrid en el horizonte el próximo 20 de febrero.

Lo de esta banda del Este de Madrid desafía cualquier hoja de ruta. Diecisiete formaciones distintas hasta llegar a la actual —Álvaro Rivas, Jaime Barbosa, Carlos Elías, Laura de Diego y Pablo Prieto—, que se consolidó apenas una semana antes de que saliera su primer disco. Ahora, tras llenar La Riviera tres veces seguidas, dan el salto a una sala de otra dimensión. Y lo hacen con un álbum que suena a banda que se graba junta, no a proyecto de dormitorio.
El disco se ha cocinado de nuevo en La Cafetera, el estudio de Carlos, con Pablo Fergus como cómplice de grabación. Pero las condiciones han cambiado. «Hemos grabado con amplificadores de los sesenta, sintetizadores analógicos pepino. Era como estar en Disneylandia», cuenta Carlos. Si el primero tenía baterías que sonaban a palo —Barbosa lo admite sin rodeos—, aquí todo cruje de otra manera.
Laura de Diego ha sido clave en ese salto. «Por primera vez con los teclados, en lugar de buscar sólo hooks, buscamos profundidad», reconoce Álvaro. «Escuchando un disco y el otro, lo noto sobre todo ahí». Ella lo resume con una palabra: neurosis. «Somos bastante neuróticos y eso se refleja un poco en el barroquismo de los arreglos».
El grupo llama «cucaracheo» a esa veta de rock gótico ochentero que les atraviesa. The Cure como molde original, sí, pero filtrado por heavy metal fino, indie de estribillos y rock urbano castizo. «Nos gusta y nos evoca cosas», dice Laura con naturalidad. Álvaro va más lejos: «Ahora que tenemos más profundidad y soltura, ya somos rock gótico sinfónico». No parece broma.
Hay también un cambio en cómo Álvaro usa la voz. En canciones como ‘Campos de golf’ aparecen melodías que antes se esquivaban por sistema. «Yo siempre he tenido esa capacidad, lo que pasa es que en la primera etapa del grupo se evitaba», explica. El punto de inflexión llegó con ‘No llores, Dr. G’. De ahí salió ‘La calle Elfo’, y de ahí, la libertad para explorar en ‘Dejémoslo como estaba’.
Sobre la presión del segundo disco, Laura lo deja claro: «Ya no era un experimento de a ver qué sale. No íbamos a sacar un disco que nos pareciera mediocre. Había un filtro bastante estrecho por el que pasaban sólo las cosas que pensábamos que merecían la pena». Barbosa lo traduce a su manera: cuando vio que las dos primeras canciones molaban, supo que saldrían otras diez.
Un grupo que cita a Ernst Jünger, a Nietzsche, a Goya y a Tolkien en sus letras mientras reivindica un barrio popular del Este de Madrid. Esa mezcla no se fabrica en un laboratorio. ‘Dejémoslo como estaba’ suena a lo que pasa cuando el caos orgánico encuentra por fin su forma.



