El Phe Festival volvió a Puerto de la Cruz con unos 5.000 asistentes por día, buena organización, cero colas y un cartel que premió el guitarrazo, la diversidad y el talento local por encima de cualquier concesión al mainstream urbano.
El viernes arrancó con intención. ARXX y Xerach abrieron la jornada con dos directos abiertamente queer que dejaron claro por dónde iba la cosa. Xerach, en formato trío, cantando y aporreando la batería al mismo tiempo, creció con cada canción. Estribillos carpeteros sobre «extraterrestres del amor» que funcionaban mejor de lo que deberían, y dos hits seguidos casi en modo medley —’Ghosting’ y ‘Pobre diabla’— que levantaron al personal.
Rufus T Firefly salieron con ganas de revancha. Ellos mismos recordaron que la última vez que tocaron en el Phe la gente prefirió quedarse sentada. Esta vez hubo miles de personas en pie bailando ‘La plaza’. El grupo de Aranjuez, con amigos personales en las islas, agradeció que Canarias siempre les reciba con una sonrisa. Se notó que el momento significaba algo.
Barry B salió pletórico. Su banda pop-rock suena con confianza y temas como ‘Quieres autodestruirte conmigo?’ e ‘Infancia mal calibrada’ conectan con el público bastante más que ‘De trankis’, su colaboración con Aitana. Dos momentos cumbre: cuando se abrió paso entre los asistentes hasta la torre de sonido, y cuando Gara Durán se subió para cantar ‘El lago de mi pena’ y ‘Una casa en el Teide’. La madre de ella es de la isla. Día especial. Falta pulir el sonido en directo —las letras a veces se perdían—, pero su carisma en escena recuerda al líder de Future Islands. Y eso no se enseña.
Bodega ofreció un show marcado por el doble liderazgo de Ben Hozie y Nikki Belfiglio, que cuando no canta, aporrea batería o sintes en primera línea. Actitud deliberadamente extravagante, ecos de B-52’s, y una dedicatoria a Fat Dog, que actuaban después. Estos últimos trajeron un set plagado de hits con la pegada de ‘Shit Love’, pero su cantante decidió dar casi todo el concierto desde el foso. Si estabas lejos, la cosa se diluía pasado el factor sorpresa de ver punk con saxo y violín. Si te metías en las primeras filas, pogo y energía difíciles de olvidar.
Quienes dominaron al público con mano firme fueron EZEZEZ. Les dijeron que era la primera vez que alguien cantaba en euskera en el Phe y se lo tomaron como un reto personal. Sacaron partido de todo: ‘puntofinal’, una adaptación de ‘Umbrella’ de Rihanna, y unas ganas de comerse el escenario que no admitían distancia. Cerró la noche del viernes un Ibibio Sound Machine espléndido. Ni una nota parecía sonar en diferido. Todo directo, todo real. Eno Williams a las 2 de la mañana agradeció a «Teneriffff», celebró la paella canaria y despuntó con temas de sonido clásico como ‘Swim’.
El sábado trajo la sorpresa de Natalia Doco. La cantante argentina rompió el molde del cartel: tan pronto tocaba un tema acústico a la guitarra como se ponía a perrear reggaeton. Gritó contra el amor tóxico, contra «boludos y maltratadores», animó a bailar a los franceses y desgranó un repertorio que era quizá lo más 2026 de todo el festival. Cumbia, hyper pop, rock. Estabas perreando y de repente un tremendo solo de guitarra eléctrica. Belice metió el comentario político del día con unas palabras sobre Ceuta, cuestionando el lema «solo el pueblo salva al pueblo» y criticando a políticos de derechas e izquierdas por igual.
Lo que late debajo del Phe es algo que no todos los festivales de su tamaño pueden decir: hay criterio. Paridad real en la programación, apuesta por el talento local, una carpa de electrónica que respira, y un público que sabe lo que quiere. Y lo que quiere, sobre todo, es pogo.
