La compositora gaditana habla de crisis existencial, ataques de pánico y de cómo los años más duros de su vida le han empujado a un disco donde el blues, el soul y el castellano ocupan el centro de todo.
La Perra Blanco llevaba tiempo siendo uno de los nombres más fiables del rock and roll clásico en España. Con ‘Lovers And Fears’ ha decidido cambiar de dirección. No es un giro caprichoso. Es consecuencia directa de una etapa personal que, según reconoce, la llevó a perder las ganas de vivir.
Entre 2023 y 2025, la gaditana atravesó lo que ella misma describe como una crisis existencial duradera. «Yo pensaba que se trataba de una depresión, pero resultó que no, que me supuso una pérdida de identidad, y hasta de las ganas de vivir». De ahí el título del álbum: amor y miedo, dos emociones primarias que ha vivido con una intensidad que no le dejó otra salida que convertirlas en canciones.
El disco no esconde nada. ‘Sin amor’ no habla de un desamor romántico, aunque lo parezca: habla de quererte a ti misma. ‘Hold me’ le pide un abrazo a Dios, y eso lo dice alguien que no se considera creyente. «Con este disco entro en terrenos en los que no me había sumergido antes», admite.
Hubo conciertos durante la gira de ‘Get It Out’ en los que subía al escenario con ataques de pánico. Le faltaba el aire. Sus propios compañeros de banda no se daban cuenta. «Me decían que estaba igual que siempre cuando yo no podía ni respirar casi». Con el tiempo, los directos se convirtieron en motor de recuperación, sobre todo por el contacto con el público: abrazos, cercanía, un calor que la fue sosteniendo.
Hay una frase que lo explica casi todo: «No sé componer cuando estoy contenta». La Perra Blanco escribe porque lo necesita, porque no encuentra en otro sitio la empatía que le da su propia guitarra. «Mi guitarra, que en realidad soy yo misma, es mi confidente. La necesito cuando estoy mal». No es una pose. Es el mecanismo que la mantiene en pie.
Musicalmente, el cambio es evidente. Los referentes ya no son Chuck Berry o Jerry Lee Lewis, sino quienes los instruyeron: Johnny “Guitar” Watson, Magic Sam, Jimmie Vaughan. La Motown, el blues, el rhythm and blues. Incluso ha dejado de lado el country, que le encanta, para centrarse en lo que estas canciones pedían. «Lo que quería expresar con este disco necesitaba otro contexto melódico, pedía otras texturas».
También ha caído una barrera que ella misma se había impuesto: el idioma. Antes sentía que cantar en inglés era casi obligatorio si quería sonar a lo que sonaba. «Tenía esa percepción de cómo no voy a cantar en inglés si quiero tocar como Chuck Berry». Ahora canta en castellano sin complejos. El arsenal se ha ampliado y la guitarra ya no es el arma única.
La producción corre a cargo de Jimmy Sutton, cuya mano ha sido determinante en la selección de canciones y en la forma de interpretarlas. Temas como ‘I Feel Fine’ o ‘Supersonic Lover’ mantienen un blues más canónico, pero el conjunto del disco se aleja de cualquier ejercicio de estilo. «Me he quitado todos los complejos y he decidido hacer aquello que quiero y que creo sé hacer bien».
Hay algo liberador en una artista que conquista un territorio, se aburre y decide quemarlo para buscar otro. La Perra Blanco lo dice sin rodeos: «Conseguí mi objetivo de coronarme un poco en el rock and roll, y soy alguien que se cansa rápido de las cosas, así que decidí que había que hacer algo diferente». ‘Lovers And Fears’ es ese algo diferente. Un disco nacido del peor momento posible que suena como el paso más honesto de su carrera.
